剧情点评：未播出前很期待，看后很失望的剧，甚至卷铺盖连夜跑路了。男女主人设太差了，女主像个绿茶还不讲理，男主也很丑，真的受不了，编剧写的什么啊，男主给乞丐金子，知不知道乞丐天降横财可能会害死他的，大少爷这么……天真的吗，口口声声说为女主好，结果当街大吼大叫说自己爱上女主了，使女主错过喜欢的人，被迫只能嫁给他，又当又立的，看得出来想塑造一个尊重女性的角色，但是非常失败！白瞎了题材，浪费了演员阵容~

上世纪九十年代以降，随着日本泡沫经济崩溃，“黄金时代”全面终结，日本文化市场的主流审美兴起了时至今日仍在“二次元”领域回荡着深远影响的所谓“平成时代”的取向。所谓“平成心态”，实际上就是个体的人从事业景气的黄金幻觉中惊醒，被迫以失去环境羽翼和外在保护的脆弱姿态去直面生存危机时，所体味到的那种自我不确定性和孤独感。偏巧这一时期又猝然发生了惨烈的“阪神大地震”，导致自然灾害和社会困顿交相叠加，合力塑造了这种饱含着深重的个体生命痛感和社会生存风险意识的历史记忆。这一时期动漫的起点，也以《阿基拉》和《新世纪福音战士》等优秀的末世题材灾难动画片为重要代表。

打乱时间线叙事的《灰猴》，用欲望交织成了一个充满黑色幽默的故事。

其实“烤瓷牙”是很多年代剧普遍存在的问题，这也让这些作品无法真正地爆火。

《长安三万里》的虚实相交之感主要源自其独特的回忆叙事视角。影片采用双男主叙事模式，借由晚年高适之口，回溯他与李白的一生，并以二者友情作为契机，阐述大唐由盛转衰的历史。第三人称叙述视角，赋予影片一种间离效果。观众以旁观视角凝视唐史与唐人，为大唐写下传奇史诗，为李白写下传奇诗篇。作为叙述者，高适务实且“接地气”，他不像李白一样高谈阔论天宫、神仙、道法，而是尽可能描述那些真实存在的、有实质性的东西。于是，影片突出了叙事空间的重要性。从微观上看，《长安三万里》采用了重复的叙事手法，多次呈现不同情境下的同一空间，展现大唐盛衰的历史过程和人物情绪的起承转合。片中，高适曾三回梁园，三上黄鹤楼，三入长安，两下扬州，每一次的前往与离去都与李白和时代进程息息相关。“生于斯，长于斯，死于斯，铭于斯，其魂气无不之也，其死而有不澌者矣。”作为高适成长之地，梁园是高适寻找自我、提升自我的心灵之所。但是梁园的岁月静好总是被李白所惊扰，他的成名与落魄不断激荡着高适的内心，从而将其牵引出梁园。或赏盛唐明面的三千繁华，或叹大唐暗地的波涛汹涌。最终高适看见盛唐诗歌的流光溢彩，知晓自我偏安边塞的报国之志；看见战火硝烟中舞于高阁的女子，明晰还大唐百姓盛世长安的悲悯之心；看见李白视悲怆于无，重赤诚豁达的一生，确定归于天地山水间的自然之道。从宏观上看，《长安三万里》打造出了回忆与现实共存的双重叙事空间，将叙事时间与叙事空间合为一体，从而勾勒出时间的流动曲线，描绘出历史的斑斓画卷。在其间，长安盛世阴阳之间的张力汇聚成一条叙事线索，道明盛唐之衰与门阀之见、宰相当权、贤才流失等原因休戚相关。影片不示因果，却满是逻辑，似在意料之外，实在情理之中。

凝结了中华民族时代变迁、承载了中国历史上多元文化脉络的北京中轴线，是中华文明源远流长的伟大见证，是北京也是全国的一张“金名片”。影像作为当代应用最广泛的传播方式，在新时代显示出强大的承载力。北京中轴线文脉的传承与传播中，电影人的身影不可或缺。他们以光影之力，展示着“爱国、创新、包容、厚德”的北京精神，更展示着自信、多元、包容的中华文明。