电影《了不起的夜晚》“欢乐打卡行”路演正在进行，导演马凯、领衔主演范丞丞携影片亮相深圳站与观众交流。作为影片的“惊吓”担当，范丞丞除了饰演江湖气十足的豹子一改往日英俊形象，层次分明的惊恐状表演也充满细节，对此范丞丞分享表演心得：“其实拍摄时身后是没有人的，我会边跑边想象自己在被‘不明物体’追赶，维持内心的恐慌感。而在棺材铺的异样环境下会让角色疑神疑鬼，有一种小心翼翼的害怕。重要的是沉浸在角色当中，结合人物情境给镜头最自然的生理反应。”走进角色的专业度令现场观众直呼惊喜：“作为演员的范丞丞肉眼可见的进步，超出了我对他的认知，表演很有说服力和感染力。”首次合作的马凯导演也极度认可：“丞丞是个很用功的演员，为了这部戏他即使胆子小，还是会钻研我分享的恐怖片片单。加上他的幽默感很强，与喜剧人搭配激发了很多火花。”

3、金景兰一直在探索妍珍他们的秘密，所以金景兰在给妍珍换鞋时候要给她替换掉创可贴，因为她想要的是孙明悟的真相。

《消失的她》暑期档票房一马当先

尔冬升执导的《我是路人甲》同样诠释着相似的主题——“有梦想，谁都了不起。”

要和余生相伴之人共度“余生那些年”

所谓“主题创作”，即“主动出题，组织创作”。重大主题电视剧创作的主要特点是国家层面对剧集创作的重视、布局、指导与介入，体现了“集中力量办大事”的社会主义文艺生产的优势。一方面，是主动出题。电视剧主管部门根据党和国家的重要战略布局，以及重要历史时间节点（2018年以来，先后有改革开放40周年、新中国成立70周年、全面建成小康社会、中国共产党成立100周年、冬奥会等），主导推动了一批重大主题电视剧的创作生产与展映，如党的二十大前后播出的《超越》《功勋》《大考》《我们这十年》《县委大院》等。其次是组织创作。即在主管部门的号召与建议下，集聚优质主创团队，整合国有企业、电视台、影视制作公司、互联网公司等多方资源，把宏大主题分解成小主题，寻找到合适的切入口，再去找相贴合的人物与故事，形成从选题、创作到拍摄的有效循环。通过有效政策供给，全链条创作指导、全周期服务，避免了市场机制在主旋律创作时的偏误和失灵，引导创作资源有效配置，形成了高效高质量的生产模式。本届白玉兰奖最佳导演、编剧、男女主角、配角等重要奖项的提名人选，绝大部分都是颇具实力的知名创作者或中青年艺术家，也证明了这一点。